“回看天際下中流，巖上無心云相逐。”全詩意思,原文翻譯,賞析

【詩句】回看天際下中流，巖上無心云相逐。

【出處】唐·柳宗元《漁翁》。

【意思翻譯】回頭來看，漁翁已駕船行至江心，水中倒映著青山和藍天，片片白云仿佛正在與船兒追逐嬉戲。

【全詩】

《漁翁》

.[唐].柳宗元.

漁翁夜傍西巖宿，曉汲清湘燃楚竹。

煙銷日出不見人，欸乃一聲山水綠。

回看天際下中流，巖上無心云相逐。

【注釋】 ①西巖：永州 (今湖南零陵縣) 之西山，在湘水之濱。清湘：清澈的湘江，因湘江流經永州。燃楚竹：以楚竹為柴燒飯，因永州戰國時屬楚地。②欸(ai)乃：搖櫓之聲，或稱舟子搖船時應櫓的歌聲。唐時民間漁歌有《欸乃曲》。③無心：指白云自由自在地飛動。

【全詩賞析】

   蘇東坡論柳宗元詩以為“外枯而中膏，似淡而實美”(《東坡題跋》卷二)，“發纖秾于簡古，寄至味于淡泊”(《書黃子思詩集后》)。這一點表現在他的山水詩里特別明顯，的確達到了枯和膏、淡和濃的完美的統一。其原因主要有兩條：納人于山水;寄情于他人。

   據柳宗元《始得西山宴游記》，詩中的“西巖”的景物實在不必恭維，那山谷深遠低洼，有的象蟻垤，有的象蟻穴，如此而已。但如果有人在這山水間，那就大不相同了。西山之夜，沉寂而安靜，突然出現一個漁翁傍巖而宿，這夜，這山，便頓添活氣。當清晨漁翁汲水生火做飯的時候，清清的湘江，蔥翠的楚竹，也便隨之生動起來。詩人以“清湘”代水，以“楚竹”代柴，就使漁翁一掃凡俗之氣，山水變得明凈澄潔，情趣變得古雅稚拙。下面詩人之筆格外輕靈圓活，于反常中創造了一種奇異之美：當清晨的霧靄消散，紅日冉冉升起的時候，漁翁卻不見了。這里不僅寫了人，而且寫了人的活動，在山水的背景上忽然隱去，多么奇妙，莫非山水之靈又歸體返本嗎? 忽聽“欸乃”一聲，循聲望去，山水變得更加青翠碧綠了。“欸乃”和“山水綠”本來沒有什么關系，但于驚異之際，忽聞棹歌，頓時心曠神怡，覺得山水也格外嬌美了，這正是感覺通聯的作用。這一句充滿了人的活動，發“欸乃”之聲的是漁翁，聽聲音的是作者，而感覺山水之綠的既有漁翁也有作者。這樣寫也為下邊兩句轉換描寫角度作了準備。當船到中流，回頭遙看天際，那西山上的白云還在追逐著小舟。白云當然不會追逐，是小舟前進時人對遠處景物的感覺，那么“回看天際”的是人，見“云相逐”的是人，與“云相逐”的還是人。毫無疑問，這首詩句句寫人，人是景物的中心，人給山水以靈魂，沒有人，山水就僅僅是山水而已。詩人的這種審美觀點運用于創作，即便殘山剩水也會帶一股靈氣。

   作者寫這首詩的最終目的還是要抒發情感，他的情感就寄寓在漁翁身上。在詩里，作者先在旁觀，后在傾聽，逐漸入神，到聽“欸乃”之聲，看“山水綠”的時候，漁翁和作者的身影就有了部分的交疊。到“回看天際”時，就產生了意象的復合，分不清是漁翁還是作者了。實際上，作者面對眼前的景觀，漁翁的意態，早已身立于斯，魂寄于彼了。所以他能寫得如此真切，轉換如此自然。另外，漁翁是志趣孤高的化身。他獨傍西巖而宿，飲清湘，燃楚竹，于山水間獨自往來隱現，有情寄于山水，無緒看白云相逐。作者在輕筆淡墨中刻意表現漁翁的超脫，這種超脫不是看破紅塵而與世無爭，而是一種情懷的特殊表現方式，或獨釣寒江，或嘯傲山水，一蓑煙雨任平生。總的說，在漁翁的身上閃現著詩人的影子，詩人孤高的品格具體化為漁翁的形象。

    詩人的獨特的審美理想和孤高志趣是以平常、簡古的山水描寫表現出來的，而作者的濃烈的情感又是靠形象的塑造而淡淡地流露出來的。讀者從“枯”的表層下可以品嘗到豐的旨趣，從淡淡的形象描繪中可領受到濃情的感染。柳詩確實是山水中的佳作杰構，蘇評也的確是行家里手的真知灼見。