李白古風其一中好句子集合5篇

李白《古風（其一）》譯文及賞析

《古風·大雅久不作》是唐代偉大詩人李白創作的組詩《古風五十九首》之一。此詩表現了李白政治上的功業欲望和文學上的復古精神。

　　古風

　　其一

　　大雅久不作，吾衰竟誰陳⑴?

　　王風委蔓草，戰國多荊榛⑵。

　　龍虎相啖食，兵戈逮狂秦⑶。

　　正聲何微茫，哀怨起騷人⑷。

　　揚馬激頹波，開流蕩無垠⑸。

　　廢興雖萬變，亦已淪⑹。

　　自從建安來，綺麗不足珍⑺。

　　圣代復元古，垂衣貴清真⑻。

　　群才屬休明，乘運共躍鱗⑼。

　　文質相炳煥，眾星羅秋旻⑽。

　　我志在刪述，垂輝映千春⑾。

　　希圣如有立，絕筆于獲麟⑿。

【注釋】

⑴大雅：《詩經》之一部分。此代指《詩經》。作：興。吾衰：《論語·述而》：“子曰：甚矣，吾衰也。”陳：《禮記·王制》：“命太史陳詩以觀民風。”

⑵王風：《詩經·王風》，此亦代指《詩經》。委蔓草：埋沒無聞。此與上句“久不作”意同。多荊榛：形容形勢混亂。

⑶龍虎：指戰國群雄。啖食：吞食，此指吞并。兵戈：戰爭。逮：直到。

⑷正聲：雅正的詩風。騷人：指屈原。

⑸揚馬：指漢代文學家揚雄、司馬相如。

⑹：本指典章制度，此指詩歌創作的法度、規范。淪：消亡。

⑺建安：東漢末獻帝的年號(196～219)，當時文壇作家有三曹、七子等。綺麗：詞采華美。

⑻圣代：此指唐代。元古：上古，遠古。垂衣：《易·系辭下》 ：“黃帝、堯、舜垂衣裳而天下治。” 意謂無為而治。清真：樸素自然，與綺麗相對。

⑼“群才”句：文人們正逢休明盛世。屬：適逢。耀鱗：比喻施展才能。

⑽“文質”句：意謂詞采與內容相得益彰。秋旻：秋天的天空。

⑾刪述：《尚書序》：“先君孔子……刪《詩》為三百篇，約史記而修《春秋》，贊《易》道以黜《八索》，述職方以除《九丘》。”

⑿希圣：希望達到圣人的境界。獲麟：《春秋·哀公十四年》：“西狩獲麟，孔子曰‘吾道窮矣’。”傳說孔子修訂《春秋》，至此擱筆不復述作。因為他認為騏麟出非其時而被獵獲，不是好兆。以上四句意謂：李白欲追步孔子，有所述作，以期后垂名不朽。

【白話譯文】

大雅那樣具有規諷意義的詩歌不見已久，如今我也已衰老，此意向誰陳說呢?

想當初，春秋戰國的年代，斯文掃地，文明棄于荊榛與蔓草之中。

諸侯互相吞并，直到強秦統一六國之時，龍爭虎斗，血雨腥風。

雅正之聲微弱，只有屈原行吟洞庭湖邊，形影憔悴，悲憤欲焚。

漢朝的揚雄與司馬相如雖然文章中興，開蕩詩文的源流。

然而政治體制已然改變，政風已經淪落，難有好的詩風。

特別是漢末建安時代以來，詩歌已經走上了綺麗浮華的套路，不足為珍貴了。

如今圣上要恢復圣古時期堯舜所提倡的清凈無為而治，真是天下之大幸福啊。

眾多才華之士人現在遇到了清明的君主，正是風云際會，大展宏圖之時。

他們正直的品格與粲然的才華交相輝映，就像天上的星星爍爍閃亮。

我的志向就是要如孔子一樣，用春秋筆法，除邪扶正，讓正義輝映千秋。

希望能像前代圣賢一樣完成這一使命，不到獲麟那樣不合適的時候決不停筆。

【創作背景】

《古風》組詩共五十九首，此篇原列第一首。該組詩并非作于一時一地，但內容大體不出“指言時事”、“感傷己遭”(胡震亨《李詩通》)兩大方面。此詩重在論述自己的文學理想與詩歌創作主張，針對“大雅久不作”，明確表示以恢復“正聲”為己任，在歷敘戰國后“王風”淪喪、騷人哀怨、揚馬頹波直至建安以后詩壇“綺麗不足珍”的基礎上，頌揚唐代已出現的“復元古”、“貴清真”的文學思潮與傾向，并直接說明自身“希圣”理想。李白崇儒思想，在政治上表現為功業欲望，在文學上則表現為復古精神，此詩對這一思想的表述最為集中。

關于此詩的寫作時間，說法不一。一說作于天寶安史之亂以前，所據“吾衰”一語。一說“當屬早期‘大言’之作”(裴斐《李白與歷史人物》，載《文學遺產》1990年第三期)。關于詩意，俞平伯《李白〈古風其一〉第一首解析》云：“本篇大意，只是《孟子》(離婁下)上的兩句話：‘王者之跡息而《詩》亡，《詩》亡然后《春秋》作’”(載中華書局版《李白研究論文集》)。王運熙《李白〈古風其一〉中的兩個問題》認為：“自從建安來，綺麗不足珍”，也包括建安詩歌在內。“我志在刪述”之意是刪述、編選詩歌，而非如俞平伯所云通過作史以顯褒貶(文見《天府新論》1988年第一期)。王又在《略談李白的文學思想》(載齊魯書社版《中國古代文論管窺》)中說：李白推崇《詩經》的風雅正聲，主要是重視《詩經》的風雅比興傳統。他表示仰慕孔子作《春秋》的事業，實際上還是要繼承《詩經》的美刺和褒貶傳統。《唐宋詩醇》卷一：“《古風》詩多比興，此篇全用賦體，括風雅之源流，明著作之意旨……指歸《大雅》，志在刪述，上溯風騷，俯觀六代，以綺麗為賤，清真為貴，論詩之意昭然明矣。”

【賞析】

宋朝程顥曾把《論語》的文章比做玉，《孟子》的文章比做水晶，認為前者溫潤，而后者明銳。一般說來，李白的詩偏于明銳而有鋒芒的一路，但這首詩卻氣息溫潤，節奏和緩，真正做到了“大雅”的風度。

開首二句“大雅久不作，吾衰竟誰陳”，是全詩的綱領，第一句統攝“王風委蔓草”到“綺麗不足珍”，第二句統攝“圣代復元古”到最后“絕筆于獲麟”。這樣開門見山，分寫兩扇，完全是堂堂正正的筆仗。這兩句雖則只有十個字，可是感慨無窮。這里的“大雅”并不是指詩經中的《大雅》，而是泛指雅正之聲。雅聲久矣不起，這是正面的意思，是一層。然則誰能興起呢?“當今之世，舍我其誰?”落出“吾”字，表出詩人的'抱負，這是第二層。可是詩人這時候，已非少壯，而是如孔子自嘆一樣“甚矣吾衰也，久矣吾不復夢見周公”，即使能施展抱負，也已來日無多了，這是第三層。何況茫茫天壤，知我者誰?這一腔抱負，究竟向誰展示、呈獻呢?這是第四層。這四層轉折，一層深一層，一唱三嘆，感慨蒼涼，而語氣卻又渾然閑雅，不露郁勃牢騷，確是五言古詩的正統風度。

首兩句點明正意以后，第三句起，就抒寫“大雅久不作”了。春秋而后，以關雎麟趾王者之風為代表的詩三百篇已委棄于草莽之中，到了戰國，蔓草更發展為遍地荊棘。三家分晉，七雄爭強，虎斗龍爭直到狂秦。四句一路順敘下來，托出首句的“久”字，但如再順敘下去，文氣就未免平衍了，所以“正聲何微茫”一句，用頓宕的問嘆，轉一口氣。“正聲”即是“大雅”，“何微茫”即是“久不作”，一面回應上文，一面反跌下句的”哀怨起騷人”。《詩經》本有“哀而不傷，怨而不怒”的說法，這里把屈原宋玉，歸之于哀怨，言外之意，還是留正聲于微茫一脈之中。屈宋都是七雄中楚國的詩人，論時代在秦以前，這里逆插一句，作為補敘，文勢不平。于是再用順敘談到漢朝，“揚馬激頹波，開流蕩無垠”，說明揚雄、司馬相如，繼楚辭之后，在文風頹靡之中，激起中流，可是流弊所及，正如班固《漢書·藝文志·詩賦略》中所說：“競為侈靡閎衍之辭，沒其風喻之義”，和梁劉勰《文心雕龍·辨騷篇》所說“揚馬沿波而得奇”一樣，蕩而不返，開出無邊的末流。詩人寫到這里，不能象帳冊一般一筆一筆開列下去了。于是概括性地總束一下，“廢興雖萬變，亦已淪”，說明以后的變化雖多，但文章法度，總已淪喪。尤其“自從建安來”，三曹七子之后，更是“綺麗不足珍”，這與《文心雕龍·明詩篇》所說：“晉世群才，稍入輕綺”，“采縟于正始，力柔于建安”，大意相近。詩人反對綺麗侈靡，崇尚清真自然的文藝主張是顯而易見的。詩寫到這里，自從春秋戰國直到陳隋，去古不可謂不遠，寫足了“大雅久不作”句中的“久”字，于是掉轉筆來，發揮“吾衰竟誰陳”了。

“圣代復元古，垂衣貴清真，群才屬休明，乘運共躍鱗，文質相炳煥，眾星羅秋旻”，這六句鋪敘唐代的文運，詩人故弄狡獪，其實半是假話。唐代是近體律絕詩新興的時代，未嘗有所謂“復元古”。唐太宗以馬上得天下，高宗、中、睿之間，歷經武后、韋后之變，也不嘗有所謂垂衣裳無為而治天下。王、楊、盧、駱、沈、宋的詩，雖各有勝處，但用“清真”兩字，也只是李白個人的說法，而不足以代表初盛唐的風格。文才處休明之世，乘時運而飛躍，有如鯉魚踴躍于龍門，繁星羅布于秋天。這里寫唐代的進士科，比較真實，但唐代主要以詩賦取士，文勝于質，也未嘗有所謂“文質相炳煥”。這些還是枝節的問題，如果唐朝統治者真能如李白這六句詩所寫的那樣，李白應該早就復興“大雅”，重振“正聲”，也不至于“吾衰竟誰陳”了。這六句與“吾衰竟誰陳”之間的矛盾，說明了詩人這六句是故布疑局，故意地正反相形的。所以下文從“眾星”中躍出“吾”來，用孔子“述而不作，信而好古”的話，申說自己已無創作之意，只有把“廢興萬變”之中的那些作品，像孔子刪詩一般，把它整理一下，去蕪存菁罷了，這樣庶幾還可以“垂輝映千春”。可是孔子畢竟不是僅僅刪述而已，贊周易、刪詩書、定禮樂之外，最后還是作了流傳千載的《春秋》，直到哀公十四年獵獲麒麟時才絕筆。詩人的抱負，亦正是如此。最后兩句，從“吾衰竟誰陳”，“我志在刪述”的較消沉的想法，又一躍而起，以“希圣如有立，絕筆于獲麟”的斬截之辭，來反振全詩，表示愿意盡有生之年，努力在文學上有所建樹。詩人以開創一代詩風為己任，自比孔子，正說明他對自己期許很高。這一“立”字又遙遙與起句的“作”字呼應，氣足神完，于是乎“大雅”又“作”了。

由于這首詩的主意在復振大雅之聲，所以詩人在寫作時，其胸襟風度，也一味的大雅君子之風，不能駿發飄逸，也不能郁勃牢騷，完全用中鋒正筆。因此，即使在“吾衰竟誰陳”的慨嘆之中，對當代有所不滿，而只能以“圣代復元古”等六句正面頌揚之辭，來微露矛盾之意，這并非詩人故作違心之論，而是寫這首詩的立場使然。千古以來，對此詩都是順口隨便讀過，未嘗抉出其矛盾之處的用心所在，未免辜負了詩人當時以此詩冠全集卷首的苦心了。

全詩一韻到底，音節安雅中和。最后兩句，由于立意的堅決，音調也不自覺地緊急起來，“立”、“絕”、“筆”三個入聲字，湊巧排列在一起，無意中聲意相配，構成了斬釘截鐵的壓軸。

李白《古風其一》唐詩詩意賞析

古風其一

桃花開東園，含笑夸白日。

偶蒙東風榮，生此艷陽質。

豈無佳人色，但恐花不實。

宛轉龍火飛，零落早相失。

詎知南山松，獨立自蕭瑟？

注釋： [1]詎知：豈知。此詩一作：芙蓉嬌綠波，桃李夸白日。偶蒙春風榮，生此艷陽質。豈無佳人色，但恐花不實。宛轉龍火飛，零落互相失。詎知凌寒松，千載長守一。

《古風·桃花開東園》是唐代偉大詩人李白創作的組詩《古風五十九首》之一。全詩十句五十字，通過桃花與松樹的形象的對比，嘲諷小人，贊頌君子。

作品譯文

朝陽的花園里，桃花含笑開，太陽爺爺喜滿懷。

有著春雨春風的滋潤，桃花格外艷麗嫵媚，光鮮亮麗。

的確佳人如花在皇宮，只是恐怕有花不結果，實用性很差。

皇上的'寵愛也許須臾之間就失去，那時就只剩下冷清零落的感覺。

要像那南山上的青松，寵辱無驚，高風亮節，獨自在風中吟唱。

賞析：

李白《古風》組詩共五十九首，這是其中的第四十七首。蕭士赟曰：“此詩謂士無實行，偶然榮遇者，寵衰則易至于棄捐。孰若君子之有特操者，獨立而不改其節哉！”

李白此詩與張九齡《感遇十二首》同工異曲。前四句敘述。后六句議論，其中末二句與中四句形成對比。[2]

此詩主要是針對皇上身邊的小人所發，可以是指無風無節的文人，也可以指受到極端寵愛的后妃們，歌頌贊賞獨立特性的知識分子。此詩基本沒有用典故，詞句也簡單，就龍火（此指皇上的心）一詞稍有難度，簡明流暢。

李白《清平調·其一》唐詩譯文及賞析

《清平調·其一》

唐代：李白

云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。

若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢。

《清平調·其一》譯文

見到云就聯想到她華艷的衣裳，見到花就聯想到她艷麗的容貌;春風吹拂欄桿，露珠潤澤花色更濃。

如此天姿國色，不是群玉山頭所見的飄飄仙子，就是瑤臺殿前月光照耀下的神女。

《清平調·其一》注釋

清平調：一種歌的曲調，“平調、清調、瑟調”皆周房中之遺聲。

“云想”句：見云之燦爛想其衣之華艷，見花之艷麗想美人之容貌照人。實際上是以云喻衣，以花喻人。

檻：欄桿;露華濃：牡丹花沾著晶瑩的露珠更顯得顏色艷麗。

“若非……會向……”：相當于“不是……就是……”的意思。

群玉：山名，傳說中西王母所住之地。全句形容貴妃貌美驚人，懷疑她不是群玉山頭所見的飄飄仙子，就是瑤臺殿前月光照耀下的神女。

《清平調·其一》譯文二

你的容貌服飾是如此美艷動人，以至連白云和牡丹也要來為你妝扮，春風駘蕩，輕拂欄桿，美麗的牡丹花在晶瑩的露水中顯得更加艷冶，你的美真像仙女一樣。

如果不是在仙境群玉山見到你，那么也只有在西王母的瑤臺才能欣賞你的容顏。

《清平調·其一》創作背景

據晚唐五代人的記載，這組詩共三首。公元743年(唐玄宗天寶二年)或公元744年(天寶三年)春天的一日，唐玄宗和楊妃在宮中在沉香亭觀賞牡丹花時召翰林待詔李白進宮寫新樂章。李白奉詔進宮，即在金花箋上作了這三首詩。本首詩就是其中之一。

賞析

此詩想象巧妙，信手拈來，不露造作之痕。詩中語語濃艷，字字流葩，讀這首詩，如覺春風滿紙，花光滿眼，人面迷離，無須刻畫，自然使人覺得這是牡丹，是美人玉色，而不是別的.。

第一首，以牡丹花比貴妃的美艷。首句以云霞比衣服，以花比容貌;二句寫花受春風露華潤澤，猶如妃子受君王寵幸;三句以仙女比貴妃;四句以嫦娥比貴妃。這樣反復作比，塑造了艷麗有如牡丹的美人形象。然而，詩人采用云、花、露、玉山、瑤臺、月色，一色素淡字眼，贊美了貴妃的豐滿姿容，卻不露痕跡。

在藝術上，這首詩歌主要運用了多種修辭手法。

首先，運用比喻的修辭手法。比如，“云想衣裳花想容”一句，就通過比喻的修辭手法，描寫了楊貴妃的容顏與衣裳之美，表現出楊貴妃的富貴之態。

其次，運用了擬人、夸張的修辭手法。比如，“春風拂檻露華濃”一句就是通過擬人和夸張的修辭手法，描寫了楊貴妃的亮麗容顏和高貴身份。

《清平調·其一》賞析二

詩人首先寫道：“云想衣裳花想容。”“想”即像。“花”指牡丹花。讀解這一句，是可以雙解的，或者說，看見天邊的云彩就想起楊貴妃的衣裳，看見嬌嫩的牡丹花兒就不由得想起楊貴妃的容顏。詩人通過“云”與“衣裳”，“花”與“容”的相似性，通過比喻的修辭手法，描寫了楊貴妃衣著的絢麗輕盈，容顏的嬌嫩可人。也可以理解成衣裳像云彩一樣輕盈，容顏像花兒一樣美麗可人。無論那種解讀，詩人都是運用了比喻的修辭手法和豐富的聯想方法，形象而生動地描寫了楊貴妃的富貴及其容顏之美。

接著寫道：“春風拂檻露華濃。”“拂”即輕輕擦過。“檻”即花圃的圍欄。“華”通“花” 意思是說，春風吹拂欄桿，露珠潤澤花色更濃。“春風”一詞具有雙重意義，一是寫自然環境之美，春天的風和煦的，暖暖的;二是暗示楊貴妃受到皇帝的恩寵，正是春風得意之時。這一句表面描寫了環境之美，其實暗示了楊貴妃春風得意狀態。特別是詩人抓住了楊貴妃那似如花兒上沾滿了露水一樣澤潤容顏來突出了內心的驕人之態。可以說，詩人在比喻中兼有夸張和擬人的修辭手法，放大了楊貴妃的嬌態與大紅大紫(“華濃”)的美艷。

第三句寫道：“若非群玉山頭見。”“群玉”即山名。“群玉山”指神話中的仙山。出自《穆天子傳》(又名《周王游行》，作者不詳，約成書于戰國時期，記載周穆王巡游之事的著作)，書中說，“群玉山”是西王母住的地方。這里以西王母居處來指代仙界，詩人借此暗寓楊貴妃美貌似天仙。這一句的意思是說，如此天姿國色似如天仙的女人，如果不在“群玉山頭”見到你是見不到的這樣的美人的。詩人把楊貴妃比作天仙。天仙美，本身就是朦朧之美，這樣，給人留下了審美想象的空間。這一句是在上面把楊貴妃的玉顏比作花兒而的過渡到寫人的整體。此時的楊貴妃真有飄飄欲仙之美。

最后寫道：“會向瑤臺月下逢。”“會向”即應在。“瑤臺”也是西王母的居處。這一句的意思是說，那一定只有在瑤臺月下，才能相逢。這一句還是寫楊貴妃是天仙。這一句與上一句是相互聯系起來的，一個是“見”，一個是“逢”，都有相遇的意思。二者之前用“若非”與“會向”相連，即“若非……會向”即是“不是……就是”之意。也就是說，楊貴妃不是“群玉山頭”所見的飄飄仙子，就是瑤臺殿前月光照耀下相逢的神女。玉山、瑤臺、月色，一色素淡的字眼，映襯花容人面，使人自然聯想到白玉般的人兒，又像一朵溫馨的白牡丹花。與此同時，詩人又不露痕跡，把楊妃比作天女下凡，真是精妙至極。

《清平調·其一》作者介紹

李白(701年-762年)，字太白，號青蓮居士，唐朝浪漫主義詩人，被后人譽為“詩仙”。祖籍隴西成紀(待考)，出生于西域碎葉城，4歲再隨父遷至劍南道綿州。李白存世詩文千余篇，有《李太白集》傳世。762年病逝，享年61歲。其墓在今安徽當涂，四川江油、湖北安陸有紀念館。

《夢李白·其一》

死別已吞聲，生別常惻惻。

江南瘴癘地，逐客無消息。

故人入我夢，明我常相憶。

君今在羅網，何以有羽翼?

恐非平生魂，路遠不可測。

魂來楓林青，魂返關塞黑。

落月滿屋梁，猶疑照顏色。

水深波浪闊，無使蛟龍得。

【注解】：

【第1句】：明：表明。

【第2句】：楓林青：指李白所在;

【第3句】：關塞黑：指杜甫所居秦隴地帶。

【第4句】：落月兩句：寫夢醒后的幻覺。看到月色，想到夢境，李白容貌在月光下似乎隱約

可見。

【韻譯】：

為死別往往使人泣不成聲，

而生離卻常令人更加傷悲。

江南山澤是瘴疬流行之處，

被貶謫的人為何毫無消息?

老朋友你忽然來到我夢里，

因為你知道我常把你記憶。

你如今陷入囹圄身不由己，

哪有羽翼飛來這北國之地?

夢中的你恐不會是鬼魂吧，

路途遙遠生與死實難估計。

靈魂飄來是從西南青楓林，

靈魂返回是由關山的黑地。

明月落下清輝灑滿了屋梁，

迷離中見到你的顏容憔悴。

水深浪闊旅途請多加小心，

不要失足落入蛟龍的`嘴里。

【評析】：

天寶三年(744)，李杜初會于洛陽，即成為深交。乾元元年(758)，李白因參

加永王李?的幕府而受牽連，被流放夜郎，二年春至巫山遇赦。杜甫只知李白流放，

不知赦還。這兩首記夢詩是杜甫聽到李白流放夜郎后，積思成夢而作。

??詩以夢前，夢中，夢后的次序敘寫。第一首寫初次夢見李白時的心理，表現對老

友吉兇生死的關切。第二首寫夢中所見李白的形象，抒寫對老友悲慘遭遇的同情。

??“故人來入夢，明我長相憶”。“水深波浪闊，無使蛟龍得”。“三夜頻夢君，

情親見君意。”這些佳句，體現了兩人形離神合，肝膽相照，互勸互勉，至情交往的

友誼。

??詩的語言，溫柔敦厚，句句發自肺腑，字字惻惻動人，讀來叫人心碎!