描寫陜北農村的優美文案

神態描寫的句子

豐富多彩，它那濃郁的鄉土氣味和樸實風格，深受全國人民的喜愛，而且在國際上也享有盛譽。

其中更是以其獨特的風格贏得贊譽。

是中最具有代表性、最富有陜北地方特色的一種體裁，它的內容和曲調都異常豐富，其節奏一般較自由舒展，聲音高亢、嘹亮，音域寬廣，旋律有的起伏很大，有的則平穩委婉，有的感情豪放率直，有的則柔和抒情，表現出了各種不同的思想感情和意境。

在演唱特點上，一種是以聲音平直高亢的山歌風格來表現，另一種則以感情細致、聲音委婉的小調風格來表現。

　　陜北民歌的主題　　民歌和人民生活的聯系緊密，歌唱黨、歌唱社會主義祖國、歌唱勞動、歌唱幸福生活成為陜北民歌的主題。

下面談談陜北民歌的主題所表現的幾個重要方面。

　　（一）勞動，創造了財富，也創造了人類的文化。

因此，歌唱勞動是一切民歌的共同特點，也是一切民歌的突出主題。

一般地說，勞動歌包括兩個內容。

一是以勞動生活為題材，表現勞動情緒的勞動歌。

這種歌在舊社會往往是勞動者在沉重的勞動之余，概嘆生活的艱難和對自己處境的憤懣，反映出勞動者與剝削者之間的對立關系。

二是歌唱勞動本身，流露出質樸、健康的韻律的勞動歌。

這種歌是勞動者在勞動時和著勞動的節拍，夾著勞動呼聲或全用勞動聲組成的歌。

這兩種內容的歌，前者內容較為豐富，后者內容較為單純。

　?。ǘ┱胃枋侨嗣袢罕姷那缬瓯?。

其有有戰歌，有頌歌，戰歌對敵，頌歌對我。

反映在陜北民歌中的第二個突出主題，便是勞動人民對封建剝削制度、地主武裝的控訴和反抗，對黨、對領袖、對革命的熱情歌頌。

民歌的字里行間充滿人民群眾對革命領袖真摯的愛戴和深厚的情誼。

　　（三）生活歌在陜北傳統民中極為豐富，題材也較廣泛。

有反映家庭生活、風土習俗的歌，也有傳授自然知道、生產經驗的歌。

這些歌雖然是點點滴滴，片片斷斷，甚至有些知識、經驗還介紹得不夠正確，但是，這些家庭生活、習俗習尚歌，表現了陜北人民開朗的性格和樂觀的情緒；這些零星的知識、經驗對于生活在窮鄉僻壤的農民來說，在他們的知識領域里還是增加了一些東西。

民間文學是“生活的教科書”，是“口頭歷史課本”。

　　（四）愛情歌是傳統民歌中一枝艷麗的花朵，也是民歌中最古老的主題之一。

陜北傳統民歌中數量最多流傳最廣的應該說是情歌。

愛情歌同其它各類民歌一樣，是勞動人民在愛情生活方式面的真實反映。

其中有青年男女互相愛慕、追求之歌，有表示對愛情生活的正確認識與愿望的歌，也有對統治階級干涉婚姻的強烈反抗的歌。

尤其是革命后產生的新情歌，“情歌”的含義已有了新的發展和補充。

它雖借助于傳統形式，但其中所表現的新道德、新思想、新感情更為可貴，更加動人，不少作品洋溢著濃厚的時代氣息。

情歌所表現的主題，概括起來有如下幾個方面:　　

【第1句】：描寫青年男女互相愛慕。

眷戀的心情，表現男女青年純真的思想。

愛情的產生和發展，一般都有一個過程，因此情歌中對于愛情過程中青年男女的心理、情態作了細微的描繪。

【第2句】：歌頌堅貞不渝、至死不移的愛情，表現勞動人民崇高的。

勞動人民純真的愛情和封建階級所希望的虛偽的愛情不同，它是真摯而堅決的。

【第3句】：表現離愁別恨和無盡的相思。

在長期的封建社會中，廣大人民在封建統治的殘酷剝削、壓榨下，農民沒有土地、耕牛，生活不下去，被迫背井離鄉，異地謀生；或者被迫服役，從而掀起了愛情生活中不平常的波浪——揮淚相別，別后彼此深情憶念。

為了尋求，排遣這種離愁別恨，表達無盡的思念，便產生了許許多多滿腔哀怨、纏綿凄絕的小調。

在陜北傳統民歌，這類小調情真意實，最能撥動人們的心弦。

【第4句】：表現婦女對罪惡的封建婚姻制度的強烈反抗。

維護封建反抗統治的封建制度禮教，都奴虐婦女，扼殺愛情，摧殘著一代又一代的青年男女，造成種種悲劇。

但是受傷者的心靈畢竟還在沸騰的胸膛里顫動。

在飽含血淚的情欲中，并不令僅都是哀怨的嗟嘆，還有倔強憤怒的吶喊，這就是當青年男女的愛情受到阻攔、破壞或者承受著封建婚姻的痛苦時，他（她）們敢于用最大的魄力反對封建社會中一切迫害愛情的罪惡勢力和信條。

【第5句】：表現新型婦女嶄新的精神面貌和崇高的思想境界。

陜北由于經過了急風暴雨的土地勞動革命的戰斗洗禮，無產階級思想日益深入人心，青年男女的思想覺悟空前提高，因此，他（她）們把愛情也融入了轟轟烈烈的革命運動之中，產生了不少富有新氣息、新內容、新格調的新情歌，教育了群眾，推動了革命運動的向前發展。

有的民歌還唱出了婦女毅然走出家庭，夫妻雙雙鬧革命、闖天下的動人情景。

　　總之，陜北傳統民歌中的情歌，內容是極其豐富的。

這些優美雋永的傳統民歌是昨天、前天陜北高原的兒女用顆顆熾熱的心，蘸著蜜糖與苦汁作成的。

它所表現的強烈的反封建壓迫，要求自由解放的主題，不僅在當時的歷史條件下具有鮮明的人民性，就是在封建思想、封建婚姻制度的殘余思想影響尚未肅清的今天，仍有著現實的教育意義。

許許多多可愛的傳奇和可歌可泣的故事，顯現了不少勇敢、美的靈魂，至今還在廣泛流傳，陶冶著陜北兒婦女的情操和風尚。

　　陜北民歌的體裁　　陜北民歌和各地民歌一樣，也是體裁多樣，曲調紛雜。

　　陜北民歌分為勞動號子、信天游、小調三類。

勞動號子包括打夯歌、打硪歌、采石歌、吆牛歌、打場歌。

信天游分為高腔和平腔。

小調分為通行小調（抒情歌、敘事歌、詼諧歌）；社火歌曲（秧歌、船曲、燈曲）；風俗歌曲（迎親歌、酒曲、祈雨調、神官調）；絲弦小調（榆林小調、二人臺、道情、碗碗腔）；大型套曲（洛川套曲、審錄）、　　這些自成體裁又各具特點的民歌，都從各方面反映了社會生活，唱出了陜北人民的苦樂和愛憎，并且當社會制度根本改變的時候，民歌的內容和形式也隨著發生變化。

這種變化，反映在內容上表現了新的社會生活和新的人物形象，同時也使各種體裁具有了新的意義。

下面分別介紹陜北民歌的分類和各種體裁的特征。

　　（一）勞動號子　　

【第1句】：勞動號子的產生　　勞動號子是勞動者伴隨勞動節奏而唱的民歌。

緊張的勞動動作，沉重的體力負荷，賦予了它的歌唱以勞動呼聲——吆喝、吶喊的特點。

因此民間把勞動號子不叫“喝”，北方叫“吆號子”，南方叫“喊號子”，四川叫“哨子”。

勞動號子是人類社會第一種詩歌形式，也是后來一切詩歌的源頭之一。

　?。ǘ┬盘煊巍　⌒盘煊螌儆诿窀柚械纳礁梵w，是山野之歌，因此，神府一帶又叫它作“山曲”。

它是陜北民歌中最有特色的歌種之一。

數量最大，曲調最多，內容最廣，最為廣大群眾所喜愛。

因此，民間曾有“信天游，不斷頭，斷了頭窮人就無法解憂愁”之說。

　　一、信天游的流傳　　信天游以綏德、米脂一帶的最有代表性。

*山西河曲、內蒙、寧夏鹽池等鄰近地區的信天游，由于受山曲、爬地調以及花兒的影響，別具風味。

同時有些歌為幾個地方共同所有。

　　傳統的信天游多是表現婦女婚姻、戀愛以及家庭生活中的痛苦和對封建禮教束縛的反抗情緒；也有表現在漫長孤獨的旅途中腳夫們抒發艱難生活的苦悶以及對家鄉親人眷念；還有反映勞動人民對未來美好生活的向往。

為了表達這些豐富的思想感情，歌手們常常觸景生情，，即興創作，出口成詩；于是優美動聽的歌聲就信天而游，遍及山野鄉村，因此，人民就把這種形式叫作“信天游”或“順天游”。

隨著革命形勢的民展，信天游不僅表現勞動人民個人的喜怒哀樂，它還緊緊地和革命斗爭聯系在一起，產生了無數歌頌黨、歌頌領袖、歌頌革命、歌頌新生活的信天游。

今天信天游已為陜北人民生活中不可缺少的一種表情達意最直接最簡便最優美的藝術形式。

　　二、信天游的特點　　①信天游的歌詞特點是上下句結構的兩句體。

由于它的詞是依聲之詞，受著樂句的嚴格限制，因此就形成了兩句一節的穩定形式。

它用比興作為的手段，去選擇生活，提煉出內容與形式和諧的統一的藝術形象。

這就是“索物托情”或“觸景生情”。

這兩種傳統的表達方法在信天游的長期發展中，已成為自己的優良傳統，它一般是上句起興、作比，下句點題。

比興的運用，自然巧妙、貼切精當。

句式多樣，節奏鮮明，押韻方式，靈活自由。

讀起來瑯瑯上口，唱起來悅耳動聽。

篇幅可長可短，兩行可作為獨立的一首小詩，多行多段有機結合，可使短章變為連續性的長歌，表現更為豐富完整的內容。

　?、谛盘煊问且环N抒情小曲，如上所說，因為它是戶外的山野之歌，環境空曠，又不受勞動動作的限制，所以它在曲調上的特點是粗獷奔放，悠揚高亢，充分體現了陜北人的豪放性格。

正如信天游所唱的“空窯里唱曲展不開音”。

當然信天游也有纏綿、委婉、細膩、淳厚的曲調，象婦女們思念情人的調子多是如此。

　　③信天游的演唱，不受曲調的了限制，可以根據歌詞的內容和歌唱者的情緒，唱出不同的感情，可長可短，可快可慢，同時每段歌詞可以用任何曲調配唱，說明信天游的曲調并不固定。

　　三、信天游的分類基本上分為高腔、平腔兩類。

　　節奏自由、音域較寬、旋律起伏較大、感情奔放的如：　　（一）對面（價）溝里流河水，橫山里下來些游擊隊。

　?。ǘ┠銒寢尨蚰悖憬o哥哥說，為什么你把洋煙喝。

　　（三）崖畔上紅，受苦人盼的好光（噢）景。

　　（四）你他*的個打你呀不成你個才，為什么那露水地里穿紅鞋。

　　演唱第一種類型，（例一、二）宜用高腔；演唱第二種類型，（例三、四)宜用平腔。

高腔大多用假聲，所謂“羊嗓子回牛聲”歌唱，由于曲調奔放，悠揚高亢，加之音域寬，跳動大，節奏自由并富于變化，不少曲調用無限延長音和混合拍子，因而唱起來自由舒展，感情奔放，平腔結構緊湊，節奏較整齊，旋律進行比較平穩。

　　信天游和山西的“山曲”、內蒙的“爬山歌”，都屬于山哥歌體，三者不僅在體式、手法以及曲調的靈活性、演唱風格等特點上基本相同外，在語言手法上也有十分近似之處。

比如信天游唱：“攮刀子公公死囚漢，水牛角婆婆門上站。

”爬山歌則唱：“槍崩鬼公公挨馬鬼漢，吊死鬼婆婆門上站。

”又如信天游唱“牽牛?；t通通，露水夫妻一場空。

”爬山歌則唱：“雪花打墻冰蓋房，露水夫妻不久長。

”山曲則唱：“冰凌（這）蓋房雪打墻，為下個大閨女不呀久長。

”再如信天游唱“牽牛牛開花慢慢紅，不估劃牽牛牛開花一早晨。

”這些句子彼此何其相似

其實這種情況是民間文學口耳相傳，地區之間相互影響的必然現象。

盡管它們在形式上具有相同之點，或者相似之處，但從民歌所反映的內容、語言，曲調的運用等方面的仔細分析，仍舊可以辨別出它們之間存在的顯著差異的。

就以爬山歌而論，它雖然題材廣泛，但沒有信天游內容豐富完整，尤其是革命民歌部分。

在表達感情上，信天游細膩，歌詞婉轉，富有色彩，爬山歌則含義深遠，風格粗獷。

在語言運用上也各有自己地區群眾地區慣用的方言口語。

如爬山歌中常用“拉拉溜”、“漂哨”、“孤哨”、“搭摞”、“恍腸惚刮”、“強強價”等。

有時為了押韻或表達強烈的感情，句末運用“勒”、“呀”、“啦”之類的虛詞。

這些都是信天游里不曾有的。

此外，二者都運用疊詞，而爬山歌中則運用的較多，在曲調上兩者都具有鮮明的各自地方的色彩和鄉土情調，但是爬山歌的曲調名稱都是以本地區的地方命名的，這是它與信天游在曲調上的顯著差異之一。

　?。ㄈ┬≌{　　小調是指流行在群眾生活的休息、娛樂、集慶等場合中的各種民間歌曲。

如果說信天游是“山野之歌”，那么小調則是“里巷之曲”了。

所謂“山野之歌”是說屬于山歌體的信天游是在農村流傳和發展的一種民歌體裁。

所謂“巷里之曲”是說小調的流傳與發展更多的與城鎮相聯系，多數小調是由城鎮傳往農村的。

【第1句】：小調的特點　?、賰热葚S富，精粗雜陳。

小調由于廣泛地接觸了城鄉不同的階級和階層，加上職業藝人的傳播和演唱本的印行，促進了小調在藝術上的更多加工，同時也給小調的思想內容帶來了復雜性。

主要表現在它不僅反映了農民這一階層的生活，而且也反映了小手工業者和其它勞動者及商人、市民的生活和意識，因此，小調內容紛繁，精粗雜陳，既有純樸健康的歌唱，又有帶著市民油滑、庸俗的曲調，缺乏象信天游所具有的那種濃厚的鄉土氣息和清新質的情調。

但它表達內容和感情婉轉細膩，并善于通過敘事的方法抒情達意。

　?、陬}材多樣，生活面廣。

小調所反映的生活面極廣泛。

它既有表現革命斗爭歷史和歌唱現實生活的；也有敘述歷史事件、傳說故事或生活故事的；既反映各種重大的政治與社會事件；也反映日常生活中的游戲和風俗活動。

特別是在革命年代，文藝工作者和群眾編創了許多革命的新小調，發揮了團結人民、教育人民、打擊敵人、消滅敵人的戰斗作用。

　　③歌詞多為分節開形式。

句式多樣，有五言、七言不等。

每段有四句、六句，也有三句、五句的奇數句子。

有的歌詞較短，有的歌詞竟達二三十段。

一般詞曲較固定，不具即興編唱的特點。

演唱形式有獨唱、對唱的，也有齊唱或一唱眾合的。

　?、苡捎谛≌{和歌舞、曲藝、戲曲相互影響，從而在藝術上得到了更多的加工。

一般說小調節奏、節拍較工整，旋律曲折流麗，豐富多樣而又規范，結構清晰完整具有獨立性，并且廣泛運用襯詞、襯腔，常用樂器伴奏，并帶引子、過門等套式。

【第2句】：小調的分類　　根據小調的思想內容，演唱方式和用途，我們把它分為通行小調、社火歌曲、風俗歌曲、絲弦小調、大型套曲五類。

通行小調中又有敘事歌、抒情歌、詼諧歌。

　　通行小調　?、贁⑹抡{　　敘事歌和敘事詩一樣，它是以寫人敘事為主的。

有比較完整的故事和鮮明的人物形象，但不作具體細微的描繪。

　　敘事歌的敘事方式，通常以敘述為主，所謂敘述就是歌手們用第三人稱來唱人唱事。

有時則把敘述和代言結合起來，用第一人稱代替作品中人物的歌唱。

何其芳同志曾在《談寫詩》中說：“敘事詩不是在講一個故事，而是在唱一個故事。

”所謂唱故事，就是在敘事歌中不僅僅是敘事，而且要抒情。

但這“情”必須結合人物性格和故事的進展。

在敘事中抒情，在抒情中敘事，使敘事和抒情很好地結合起來。

謝冤說：“敘事是情的母體，但情卻是事的不馴之子。

”這句話有兩個含義，一是抒情不能空泛，二是敘述宜簡，抒情宜繁。

這就是說抒情必須在敘事的基礎上，所抒發的感情是淋漓盡致，沁人心脾，其辭脫口而出，毫無矯柔裝束之態，以增強敘事的特色。

　　敘事歌通常用用一個曲調多次反復來歌唱多段歌詞，專業作者創作的敘事歌曲，大都采用通譜歌的形式，很少采用分節歌的形式。

　　②抒情歌　　小調里雖有不少敘事歌，但絕大部分是短小的抒情歌。

它是詩人歌手因客觀事物而引起的各種各樣的感情，如對祖國、領袖、故鄉、親人和一切美好事物的愛，對敵人和各種丑惡事物的恨，以及男女之間的愛情、朋友之間的情誼等歡樂、痛苦、憂傷、懷念、期望等感情的真切抒發，它不象敘事詩歌詳細敘述生活事件的過程，不具體描寫人物，一般沒有情節，而是直抒胸臆，或借景抒情。

　?、墼溨C歌　　詼諧歌是用詼諧的筆觸逗人笑樂的歌。

一般具有生動的情節描述，幽默風趣，活潑歡快，能給人以無限樂趣和興味。

它可以贊揚先進、美好的事物，表現勞動人民機智、幽默的性格的樂觀主義精神，也可以諷刺嘲笑丑惡腐朽的事物。

　　此外，小調中有些作品，題材、內容基本相同，卻有不同的幾種曲調或者同一曲調卻有幾中不同題材和內容的唱詞。

這種異變，正是口頭創作的重要特征之一。

　　產生這種異變現象的原因之一，是因為民歌在勞動群眾口頭流傳，沒有物質形式把它固定下來，或者傳唱者根據自己的情趣、愛好有意或無意進行改作，所以一首歌在不同的時間、不同的空間，往往被變動它們的面貌。

產生這種異變現象的原因之二，是地區間的相互影響。

陜北的安塞腰鼓

【第1句】： 不遠處的地里一個農民正在干活，他的頭上戴著一個頭他的眉長又黑，眼睛有點小，在太陽的照射下瞇成了一條縫，他的鼻子大大的，胡子長長的，脖子上掛著一條毛巾，熱了用它擦擦汗，身上穿著短袖，手里拿著一個鋤頭。

在他的地里，他鋤了很多草，頭上已是滿頭大汗。

?。ㄏ募荆?

【第2句】： 這個農民站在雪地里，他的鼻子凍得通紅了，眉毛和頭發凝著一層白霜，雙手插在棉襖里，兩腳不停地在雪地上蹦跳著。

（冬季）

我國民歌有幾種體裁和形式

【第1句】：民曲的定義 民間歌曲是相對作歌曲而言的概念，如間音樂是相對于專業創作音樂的概念。

民間歌曲簡稱民歌，是勞動人民在生活和勞動中自己創作、自己演唱的歌曲。

在漫長的歷史發展過程中，傳統民歌以口頭創作、口頭流傳的方式生存于民間，并在流傳過程中持續不斷地經受著人民群眾集體的篩選、改造、加工和提煉。

因此，流傳至今的民歌集結了不同時期、不同地域、不同身份、不同經歷的人民群眾集體的智慧和情感體驗，日臻完美，成為人民群眾思想情感表達的結晶。

民間歌曲是人類社會生活中最早形成的音樂形式，并由此孕育出其他民間音樂體裁以及專業音樂形式。

可以說，民間歌曲是一切音樂藝術的基礎。

【第2句】：民間歌曲的多功能性 除了娛樂作用外，民間歌曲還具有如下多種社會功能：

【第1句】： 教育與傳承功用。

我國一些少數民族，流傳著歌唱長篇敘事詩、歷史詩的民歌，其中記載了人類的起源、民族的發展與變遷、英雄史詩、生產生活和禮儀知識等內容。

【第2句】： 人生禮儀功用。

在誕生、成年、婚姻和死亡四個人生的重要階段，民間歌曲常伴隨禮儀活動，成為其中重要的程序。

【第3句】： 祭祀與驅邪功用。

一些民族常在由巫師、神婆主持的祭祀、驅邪儀式中歌唱。

【第4句】： 交際功用。

包括戀愛、交流、送往迎來和對歌斗智等，常在傳統歌唱節日或日常生活中歌唱。

【第5句】：表達人民的心聲。

民歌是勞動人民心聲的代言者，許多傳統民歌表達了人民對舊時代不合理制度的反抗。

【第3句】：少數民族歷史詩和英雄史詩 在我國一些民族中，流傳著歌唱歷史詩的民歌，例如彝族的《梅葛》、苗族的《古歌》、瑤族的《盤王歌》、哈尼族的《開天辟地歌》、景頗族的《木瑙齋瓦》、獨龍族的《創世紀》，等等。

這些民歌記述了有關宇宙和人類起源的古代神話和傳說，以及先民對一些自然現象的認識等。

這些歌曲多在節日、祭祀或婚喪儀式中由巫師或德高望重的老人主唱，氣氛肅穆。

其曲調接近口語，吟誦性較強；歌詞篇幅長大，有的長達數萬行，需要數小時甚至幾天才能唱完。

英雄史詩是在民歌民謠和神話傳說的基礎上發展起來的，比神話產生的稍晚些。

英雄史詩描寫氏族、部落和民族在形成過程中發生的戰爭，以及戰爭中英雄人物所創造的業績。

例如蒙古族的《江格爾》、柯爾克孜族的《瑪納斯》、傣族的《召樹屯》等。

【第4句】：傳統歌唱節日 我國許多民族有自己的傳統歌唱節日，例如壯族的歌墟、苗族的游方、仫佬族的走坡、西北地區土族、回族、撒拉族、東鄉族、保安族及漢族的花兒會，等等。

在節日的那一天，成百上千名青年男女聚集到專設的戶外歌場嬉戲和對歌，一方面展示自己的才華，另一方面在對歌活動中尋找情投意合的異性伴侶。

【第5句】：唐代曲子 唐代曲子出于原始民歌，但又脫離了民歌的原始形態。

它是人們在眾多流傳的民歌中，挑選出來的特別受到喜愛的曲調。

人們對這些曲調進行了更多的加工和改編，為其填入多種唱詞，在演唱上也精心處理。

到了宋代，這些曲子更加深入人心，成為戲曲、說唱等多種民間音樂形式的構成基礎。

當時的文人們也競相模仿曲子的形式寫作歌詞，成為詞牌。

唐代曲子的這種由原始民歌發展、變異，又被戲曲、說唱音樂吸收的途徑，與明清后的民歌時調相類似。

【第6句】：民歌的體裁 我國漢族民歌有多種分類方法，民歌的體裁劃分是其中一種以音樂的藝術樣式分類的方法。

這種分類方法將漢族民歌主要劃分為勞動號子、山歌、小調三類。

民歌體裁的形成與不同的生活和勞動場景有關，這些背景因素在一定程度上決定了民歌各種體裁的基本表現方法和藝術特征。

例如勞動的強度和節奏使勞動號子形成了堅定、有力的性格；田野、山間的廣闊使歌唱者為了山歌的遠傳而把音區提高、節奏拉寬；城市內或者室內的歌唱，以及有樂器伴奏相隨，使小調的歌唱節奏較規范；藝人的職業性演唱使小調的行腔較細膩。

但另一方面，民歌體裁的實際應用，又不完全受生活和勞動場景的制約，人們經常在相同的生活、勞動場合中歌唱不同體裁的民歌，作為勞動過程的調劑，豐富文化生活。

【第7句】：勞動號子 勞動號子是產生并應用于勞動的民間歌曲，具有協調與指揮勞動的實際功用。

在勞動過程中，尤其是集體協作性較強的勞動，為了統一步伐，調節呼吸，釋放身體負重的壓力，勞動者常常發出吆喝或呼號。

這些吆喝、呼號聲逐漸被勞動人民美化，發展為歌曲的形式。

從最初勞動中簡單的、有節奏的呼號，發展為有豐富內容的歌詞、有完整曲調的歌曲形式，勞動號子體現出了勞動人民的智慧和力量，并通過勞動號子表現出勞動人民的樂觀精神和大無畏的英雄氣概。

【第8句】：勞動號子的雙重功用 勞動號子的雙重功用即實際功用和藝術表現功用。

在勞動中，勞動號子的雙重功用表現在：一方面，它可以鼓舞精神，調節情緒，組織和指揮集體勞動；另一方面，它也具有一定的藝術表現價值。

這二者的關系是相互制約、相互排斥的，勞動的強度越大，對勞動號子音樂表現的制約也就越大。

反之，勞動強度較小，勞動號子的歌唱者就可以有較大的余力去斟酌和發揮勞動號子音樂的藝術表現。

【第9句】：勞動號子的種類 勞動號子主要有以下幾類： （1） 搬運號子，在裝卸、扛抬、挑擔、推車等勞動中歌唱； （2） 工程號子，在打夯、打硪、伐木、采石等勞動中歌唱； （3） 農事號子，在農業勞動中歌唱，如打麥、舂米、車水、薅草等。

（4） 船漁號子，伴隨水運、打漁、船務等勞動。

【第10句】：律動性 律動性是勞動號子音樂中的典型節奏形態，也是勞動號子音樂的主要特點之一。

勞動動作的不斷重復及其節奏感，賦予勞動號子節奏的律動性。

所謂律動性，是指號子音樂中常常出現的某種較固定的、周期反復的節奏型。

這些律動單位不僅時值大致相同，而且常常有相對統一的旋律材料安排。

勞動號子的節奏律動型大致有三類：

【第1句】： 長律，律動單位的長度一般相當于一個樂句；

【第2句】： 平律，律動單位的長度一般相當于一個樂節；

【第3句】： 短律，一般一拍為一個律動單位。

【第11句】：一領眾和 一領眾和是勞動號子音樂的另一主要特點。

勞動號子的歌唱形式有獨唱、對唱、齊唱等，但一領眾和是最常見、最典型的歌唱方式。

領唱者往往就是集體勞動的指揮者。

領唱部分常常是唱詞的主要陳述部分，其音樂比較靈活、自由，曲調和唱詞常有即興變化，旋律常上揚，或比較高亢嘹亮，有呼喚、號召的特點；和唱的部分大多是襯詞或重復領唱中的片段唱詞，音樂較固定，變化少，節奏型強，常使用同一樂匯或同一節奏型的重復進行。

勞動號子歌唱中的一領眾和主要有三種類型：

【第1句】：交替呼應式；

【第2句】：重迭式；

【第3句】：綜合式。

【第12句】：山歌 山歌是勞動人民自由抒發情感的民歌種類。

傳統山歌中最常見的內容是愛情和苦難。

山歌常在戶外歌唱，曲調多高亢、嘹亮，節奏多自由、悠長，歌詞多為即興創作。

山歌的歌詞具有純樸的情感、大膽的想象和巧妙的比喻等特點，生動鮮活，真切感人。

山歌往往在音樂的一開始處便出現全曲的最高音，感情充沛，表達強烈。

在高音區，山歌還常常會有自由延長音。

有的山歌因音域較高而使用假聲或真假聲結合的歌唱方法。

【第13句】：山歌的歌種 山歌的歌種是不同地區民間對本地山歌的獨特稱謂，例如陜北的信天游，山西的山曲，內蒙古的爬山調，青海、甘肅等地的花兒、少年，湖北的趕五句，四川的晨歌，安徽的掙頸紅，等等。

【第14句】：頭尾齊、兩擔水、折斷腰 頭尾齊、兩擔水和折斷腰是流行在甘肅、青海、寧夏一帶的山歌花兒的歌詞結構形式。

花兒唱詞的結構主要有兩種。

一種是頭尾齊式，由4句唱詞、即兩對上下句組成，每句字數大體一致，但上下句唱詞的詞組結構在節奏上形成相互交錯的效果，單數字或詞組與雙數詞組相對；第二種歌詞結構形式被當地群眾形象地稱為兩擔水或折斷腰，是六句式的結構，也就是在頭尾齊式的每對上下句之間，加進一個3至5字的半截句，不僅增加了歌詞的容量，而且節奏富于變化，念起來朗朗上口。

【第15句】：加垛 加垛是民歌中經常使用的手法。

垛句一般為密集型節奏，常常一字一音，旋律性不強，節奏上處理得整齊一致，頓挫有力，類似于朗誦式的數板。

垛句不追求旋律的起伏變化，而是突出節奏的動感。

垛句常常插在民歌樂段的中間，其鏗鏘整齊的節奏與前后舒展悠揚的旋律形成鮮明對比，同時又擴展了詞句的容量。

垛句還有為其后的舒展旋律重新積蓄動力的作用。

加垛又寫作夾垛。

它是民歌樂段結構之外增加的部分，同時它又常常夾在一個段落的中間。

【第16句】：連八句 連八句又寫作聯八句，是一種山歌的結構類型，流行在四川和陜西南部地區。

其結構形式為：前后是兩個上下句樂段，第二個樂段是第一個樂段的反復或變化反復；中間插入一段數板性質的部分，節奏比前后兩個樂段相對密集，句幅緊湊。

全曲一共8句。

有的連八句的中段構成完整的4句樂段，便形成了帶再現的三部曲式結構。

【第17句】：五句子歌 五句子歌也是山歌的一種結構類型，流行在四川、湖北、湖南和陜西南部等地區。

它的結構形式是：第

【第1句】：2句是一個上下句的對應式樂段，第

【第4句】：5句是第

【第1句】：2句的反復或變化反復，中間的第3句或是第1句的變尾（即樂句的尾部發生變化），或是第

【第1句】：第2樂句的綜合（比較常見的是第1句的頭加第2句的尾），或者使用新的材料。

同時，第3句的落音常為調式主音，有時是調式主音的上、下二度音或四度音。

這樣，五句子歌的落音就形成了如下的規律：五度音-主音-主音（或二度音、四度音）--五度音-主音。

【第18句】：山歌的自由節奏 自由、悠長的節奏形態是典型山歌體裁的特征，它主要表現在兩個互相依存的方面。

第一，在陳述唱詞的部分，山歌音樂的節奏接近自然語言的節奏，目的是直接而清楚地說出心中的話；第二，在唱詞的詞組或句讀（dòu）的后面，也就是旋律的樂節或樂句的尾部，山歌常常出現自由延長音，為的是盡情抒發心中的慨嘆。

唱詞陳述部分有規律的密集型節奏，與感情詠嘆時的自由延長音形成了密集與寬放、規律與自由的鮮明對比，并且由于二者頻繁而多樣化的交替，豐富了山歌的節奏布局，強化了山歌音樂的表現力。

【第19句】：小調 小調又被稱為小曲、俗曲等，是在農村和城市集鎮上廣泛流傳的民間歌曲。

與勞動號子和山歌不同之處有：

【第1句】：小調的流傳和發展，反映了城市和鄉村音樂文化的交互影響和密切聯系。

小調的流傳遍及城鄉不同階層，并有廣泛的社會階層直接或簡介參與創作與加工；

【第2句】：小調有固定的唱詞和唱本；

【第3句】：除了一般群眾外，小調有職業和半職業藝人在熱鬧的公共場所進行商業性演唱，并常有樂器伴奏。

小調常用四季、五更、十二月等形式連綴為多段分節歌。

其曲調旋律性強，節奏、結構 規整勻稱，藝術手法比較豐富多樣，情感的表達比較委婉，寄抒情于敘事之中。

【第20句】：民歌中的對應式兩句體及其變化形式 民歌中的所謂對應式結構，即兩個樂句構成的樂段，又叫上下句。

這兩個樂句相互應答，相互補充，共同表達一個音樂內容。

在對應式的兩句體結構中，上下句的句尾落音常常構成四、五度的關系。

北方山歌大多是對應式的兩句體結構，例如陜北的信天游、山西的山曲、甘肅和青海等地的花兒等。

南方山歌則常見四句結構，它們也與兩句體結構有密切關系。

有的是兩句體的重復或稍加變化的重復，有的第3句變化大些。

湖南、湖北、四川、陜西南部流行的五句子歌和連八句，也是以兩句體結構為基礎的。

小調中也多有對應式兩句體樂段，同時還有這種樂段的變化發展形態。

例如一個上下句結構再加它們的變化反復，形成四句體對應式結構；一個上句兩個下句的結構；兩個上句一個下句的結構等。

【第21句】：民歌中的起承轉合式樂段及其變化形式 民歌中的起承轉合式樂段主要有如下特征：

【第1句】： 落音：第

【第2句】：第4句句尾落音相同，第1句與第

【第2句】：第4句的句尾落音為四、五度的對應關系，第3句落音與其他各句均不同；

【第2句】： 旋律：第

【第2句】：第4句之間或是重復（包括變化重復）的關系，或者有某些相同或相似的音調。

第3句在旋律線、節奏等方面與前后樂句形成一定的對比關系。

山歌中即有起承轉合式樂段，例如江浙的徵調式山歌。

小調中這種結構更加多見，還有 這種結構的變化發展形式。

【第22句】：民歌的流變 民歌的流傳變異情況十分普遍，在各個類別中均廣泛存在。

在小調的時調中，流變表現得更加突出，包括：地域性變異、情感渲染性變異、表現功能拓寬性變異、體裁交叉滲透性變異等。

這些變異類別具體表現在音樂中，有如下手法：

【第1句】： 加花；

【第2句】： 減縮；

【第3句】： 擴展；

【第4句】： 改變音樂結構；

【第5句】： 改變調式或調性；

【第6句】： 改變體裁或不同體裁之間相互滲透等。

【第23句】：時調 時調是小調類民歌中發展得最為規范和成熟的類型。

它有如下特點：

【第1句】： 流傳時間悠久，傳唱范圍十分廣泛。

【第2句】： 不僅有一般群眾歌唱，還有職業或半職業藝人在熱鬧的公共場所進行商業性演唱。

【第3句】： 由于流傳的時間久，范圍廣，同一首時調多具有多種歌詞內容。

為適應不同的題材、 不同的音樂性格和不同的地方風格，時調在基本旋律框架大體穩定的基礎上，以音樂的其他因素的變化予以調整和適應。

有些時調的變體變化更大些。

因此一首時調往往具有彈性的表現功能。

【第4句】：由于藝人的商業性演唱，為爭取效益，藝人下工夫對時調進行加工改造，使其具有嚴謹規整的結構，變化豐富的節奏和音調，細致講究的潤腔等。

【第5句】：由于上述原因，時調常被戲曲、說唱及民間器樂吸收，成為曲牌。

【第24句】：長調和短調 長調和短調是蒙古族民歌的傳統體裁分類。

長調民歌是反映蒙古族游牧生活的牧歌式體 裁，有較長大的篇幅，節奏自由，氣息寬廣，情感深沉，并有獨特而細膩的顫音裝飾。

短調民歌篇幅較短小，曲調緊湊，節奏整齊、鮮明，音域相對窄一些。

不論是長調民歌或短調民歌，都有大量蒙古族音樂中具有特征意義的大跳音程。

【第25句】：哈薩克族彈唱歌曲 彈唱歌曲是哈薩克族民歌演唱的形式之一，以哈薩克族彈撥樂器冬不拉為伴奏，由歌唱 者自彈自唱。

彈唱歌曲無固定歌詞，由歌手即興編唱。

其曲調篇幅較長大，音樂結構不很規整，節奏比較復雜，常使用以3\\\/8拍為主的混合節拍，曲調的語言性、敘述性較強。

【第26句】：中立音 中立音又叫做3\\\/4音或活音，是維吾爾族音樂中典型的波斯-阿拉伯音樂體系的特征之一。

由于歷史發展過程的復雜性，維吾爾族民歌囊括了世界上三大音樂體系，即：中國音樂體系、歐洲音樂體系和波斯-阿拉伯音樂體系。

其中，波斯-阿拉伯音樂體系是其最重要、最有代表性的音樂體系。

中立音比通常的全音升高或降低1\\\/4，同時又在1\\\/4-2\\\/4全音的范圍內上下游移。

【第27句】：藏族酒歌 藏族酒歌是喝酒、敬酒時唱的民間歌曲，有時伴隨簡單的舞蹈動作，是藏族城鄉人民非常喜愛的藝術形式。

每逢傳統節日、親友聚會或舉行婚禮時，人們以輩分大小為序圍坐在藏式方桌旁。

斟酒人一般由婦女擔當，按年齡大小輪流給每人斟酒，并載歌載舞。

飲酒人則要 按照歌聲和詞意依次完成接酒杯、用無名指向天上彈酒三下、喝三口酒、干杯等程序。

【第28句】：四大腔 四大腔產生于云南彝族的尼蘇支系中，是與青年男女傳統風俗性社交和愛情活動緊密相連的民間套曲形式。

這種風俗性活動被尼蘇人稱為吃火草煙，一般是傍晚在郊外、廟宇、祖祠或村頭公房內舉行，共有三項內容：款白話、對唱曲子、跳弦。

其中對唱的曲子，即四大腔。

四大腔是《海菜腔》、《山藥腔》、《四腔》和《五山腔》的總稱，分別流傳于尼蘇人居住地的四個區域，是四種不同的聲腔和套曲形式，具有篇幅長大、結構嚴謹、曲調深沉、演唱技巧較高等特點。

【第29句】：少數民族多聲部民歌 從目前收集的資料看，我國少數民族多聲部民歌更多集中在南方，例如壯族、侗族、毛南族、土家族、苗族、瑤族、畬族、彝族、納西族、高山族等等。

多聲部民歌主要產生于傳統的群體勞動和群體風俗性聚會（如歌會、祭舞、伴嫁等）中。

這些多聲部民歌的織體結構，有輪唱式、主旋律與模仿旋律相結合式、持續低音或固定音型與主旋律相結合式、支聲旋律與主旋律相結合式，以及和聲式和對位式五類。

【第30句】：呼麥 呼麥是蒙古族民歌中一種特殊的多聲部唱法，即由一個人同時唱出兩個聲部。

在聲帶持續發出實音的同時，通過氣息的沖擊再發出高聲部泛音，并調整氣息使泛音形成旋律，實音則為持續低音。

技巧高潮的呼麥歌唱家，可以在自己發出的持續低音的基礎上，同時唱出旋律優美、潤腔豐富的泛音曲調。

關于黃土高原的風景描寫.!!!!只需兩句

于是我又回憶起另一個畫面，這就是所謂‘黃土高原’!那邊的山多數是禿頂的，然而層層的梯田，將禿頂裝扮成稀稀落落有些黃毛的癩頭，特別是那些高桿植物頎長而整齊，等待檢閱的隊伍似的，在晚風中搖曳，別有一種惹人憐愛的姿態。

可是更妙的是三五月明之夜，天是那樣的藍，幾乎透明似的，月亮離山頂，似乎不過幾尺，遠看山頂的谷子叢密挺立，宛如人頭上的怒發，這時候忽然從山脊上長出兩支牛角來，隨即牛的全身也出現，掮著犁的人形也出現，并不多，只有三兩個，也許還跟著個小孩，他們姍姍而下，在藍的天、黑的山、銀色的月光的背景上，成就了一幅剪影，如果給田園詩人見了，必將贊嘆為絕妙的題材。

可是沒有完，這幾位晚歸的種地人，還把他們那粗樸的短歌，用愉快的旋律，從山頂上飄下來，直到他們沒人了山坳，依舊只有藍天明月黑魃魃的山，歌聲可是繚繞不散。

”

收集當地民間藝術（如戲劇、舞蹈、皮影、剪紙等）的資料，填表格。

（不要太多字）

“剪紙是鏤空藝術和最為的民間藝術，在視覺上給人空的感覺和藝受。

其載體可以是紙張、金銀箔、樹皮、樹葉、布、皮、革等片狀材料。

”[編輯本段]剪紙的簡介剪紙是中國最普及的民間傳統裝飾藝術之一，有著悠久的歷史。

因其材料易得、成本低廉、效果立見、適應面廣而普遍受歡迎；更因它最適合農村婦女閑暇制作，既可作實用物，又可美化生活。

全國各地都能見到剪紙，甚至形成了不同地方風格流派。

剪紙不僅表現了群眾的審美愛好，并含蘊著民族的社會深層心理，也是中國最具特色的民藝之一，其造型特點尤其值得研究。

民間剪紙作為中國本源哲學的體現，在表現形式上有著全面、美化、吉祥的特征，同時民間剪紙用自己特定的表現語言，傳達出傳統文化的內涵和本質。

2006年5月20日，剪紙藝術遺產經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

2007年6月8日，上海市李守白剪紙大師工作室獲得國家文化部頒布的首屆文化遺產日獎。

剪紙，又叫刻紙，窗花或剪畫。

區別在創作時，有的用剪子，有的用刻刀，雖然工具有別，但創作出來的藝術作品基本相同，人們統稱為剪紙。

剪紙從色彩上分，有單色剪紙和套色剪紙。

用一種顏色的剪紙刻出來的作品就叫單色剪紙，它如同版畫中的單色木刻一樣，是最常用的一種形式，這類作品顯得十分樸素大方。

而套色剪紙則是用不同顏色的剪紙可出來的作品，這種形式并不常用，這類作品看起來生動形象。

[編輯本段]剪紙的歷史我國的民間剪紙手工藝術有它自身的形成和發展過程，我國紙的發明是在公元前的西漢時代（公元前6世紀），在此之前是不可能有剪紙藝術的出現的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法制成工藝品，卻早在未出現紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。

《史記》中的剪桐封弟記述了西周初期成王用梧桐葉剪成“圭”賜其弟，封姬虞到唐為侯。

戰國時期就有用皮革鏤花，（湖北江凌望山一號楚墓出土文物之一），銀箔鏤空刻花（河南輝縣固圍村戰國遺址出土文物之一），都與剪紙同出一撤，他們的出現都為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎。

我國最早的剪紙作品發現，是在1967年我國考古學家在新疆吐魯番盆地的高昌遺址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，發現的兩張團花剪紙，他們采用的是麻料紙，都是折疊型祭祀剪紙，他們的發現為我國的剪紙形成提供了實物佐證。

關于剪紙手工藝術的歷史，即真正意義上的剪紙，應該從紙的出現開始。

漢代紙的發明促使了剪紙的出現、發展與普及。

紙張是一種很容易霉爛的材料，在我國東南部地區氣候濕潤，再加上當地每年五、六月的梅雨天，時間一長紙張制品就霉爛，而民間剪紙又是一種大眾化的東西，人們不會象珍寶一樣保存起來，搞壞了自己還可以再剪。

而在我國西北地區天干少雨，氣候干燥，紙張也不易霉爛，這也可能是新疆吐魯番地區發現北朝剪紙的一個重要原因之一。

唐代剪紙——紙花唐代剪紙已處于大發展時期，杜甫詩中有“暖水濯我足，剪紙招我魂”的句子，以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。

現藏于大英博物館的唐代剪紙均可看出當時剪紙手工藝術水平已極高，畫面構圖完整，表達一種天上人間的理想境界。

唐代流行頡，其鏤花木版紋樣具有剪紙特色，如現藏日本正倉院的“對羊”，其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術表現手法。

唐代民間還出現了利用剪紙形式制作的漏版印花板，人們用厚紙雕刻成花版，將染料漏印到布匹上，形成美麗的圖案。

宋代造紙業成熟，紙品名目繁多，為剪紙的普及提供了條件。

如成為民間禮品的“禮花”，貼于窗上的“窗花”，或用于燈彩、茶盞的裝飾。

宋代民間剪紙的運用范圍逐漸擴大，江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣，通過上釉、燒制使陶瓷更加精美；民間還采用剪紙的形式，用驢、牛、馬、羊等動物的皮、雕刻成皮影戲的人物造型；藍印花布工藝制作的鏤花制版是用油紙板雕鏤成紋，刮漿印花的花版紋樣就是采用剪紙的技法，有陰、陽刻之分，長線要割斷，以點分虛實。

明、清時期剪紙手工藝術走向成熟，并達到鼎盛時期。

民間剪紙手工藝術的運用范圍更為廣泛，舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺繡的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的。

而的是我國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環境，如門棧、窗花、柜花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙。

除南宋以后出現的紙扎花樣工匠外，中國民間剪紙手工藝的最基本的隊伍，還是那些農村婦女。

女紅是我國傳統女性完美的一個重要標志，作為女紅的必修技巧——剪紙，也就成了女孩子從小就要學習的手工藝。

她們從前輩或姐妹那里要來學習剪紙的花樣，通過臨剪、重剪、畫剪、描繪自己熟悉而熱愛的自然景物，魚蟲鳥獸、花草樹木、亭橋風景，以至最后達到隨心所欲的境界，信手剪出新的花樣來。

中國民間剪紙手工藝術，猶如一株常春藤，古老而長青，它特有的普及性、實用性、審美性成為了符合民眾心理需要的象征意義。

[編輯本段]剪紙的創作一．構圖方法剪紙的基本材料是平面紙張，基本單元是線條和塊面，基本語言符號是裝飾化的點、線、面，加上由于受到材料的限制，剪紙不善于表現多層次復雜的畫面內容和光影效果及物象的體積、深度和起伏，因此只有揚長避短，在構圖上采用平視構圖，即將物體和景象由三維空間立體形象變為二維空間平面形象，通過對表現素材進行大膽取舍，刪繁就簡，用簡練的線條進行概括，使畫面重點突出、黑白關系虛實相襯，以增強作品的表現力，用平面的眼光表現世界的物象，決定了剪紙表現的平面化特征，即任何形象的塑造都共存于一個特定形制的可視平面內。

民間剪紙用式的思維方式，極度的隨心所欲。

在創作者的剪刀下，剪紙成了沒有體積、沒有空間、不講透視、不顧比例，憑著經驗和靈性任意取舍的自然揮灑，大膽的創造。

為表現自己的想法，創作者可以打破自然的客觀法則和空間的限制，將不同時空和不同空間的物體放在同一個平面上。

這種借助靜態的平面化能表現三維、四維甚至多維的空間，并通過動態的思維，連續的描繪自己心中的世界。

民間剪紙就是利用紙的局限大做文章，在局限里自由馳騁，變不可能為可能，把三維世界簡化成二維空間。

無限遠的空間，無限復雜的形體都被放置在一個平面上，扁平的輪廓成了剪紙的造型基礎。

因此，民間剪紙的獨特表現力就是在徹底的二維空間觀念基礎上實現的。

剪紙創造者發揮了其至真至純的藝術天性，打破客觀世界的束縛，多角度、多方位、多層次的表現其心中的藝術客體。

民間剪紙的這種構圖思維不受生活慣例、題材內容的局限，將若干形象創造性的組織起來，使之產生連貫、對比、襯托的作用。

這種平面化取物的表現手法，增強了剪紙的主觀性、時空性、立體性、全面性，其最終目的就是為了追求造型的完整。

求全的心理是所有這些的根本，在民間剪紙中，被剪的物體前景、后景在一個平面上出現，物象之間互不遮擋，互不重疊，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，從而呈現出較強的裝飾風格。

出于質樸的求全的思想感情和審美定式，創作者更是打破實現的障礙，運用表里統一的手法，全面地表現物象。

對于剪紙而言，現實的物象背面、頂面、底面或內部雖然是看不見的，但是它是存在內心感悟的，看不見的是合理的，但不剪出來卻是不合理的。

另外，民間剪紙的構架和表現不是某一固定視點靜態視覺形象的模擬或再現，而是把感性和理性充分綜合的動態辯證。

中國民間美術在透視上不追求縱深感，而有著“看得多、看得全”的審美辨識。

民間剪紙同樣體現出這種審美觀念，在二維的空間內體現事物的全貌。

采用散點透視的剪紙作品民間剪紙的構圖形式完全摒棄了“焦點”透視的繪畫概念，不但打破了時間、空間、比例關系的限制，而且徹底離開了自然景物的特定位置，用形象的主次、對稱、均衡的形式法則統一畫面。

同時，民間剪紙也具有一種散點式的構圖方法，即將不同素材各自獨立，互不交叉，甚至每個物體都有自己的透視點，而作者又能將這些不同素材合理的安排在同一個平面中。

這在現實中這是不合理的，但在剪紙中也自然的合理起來。

民間剪紙不受自然物象固有形的束縛，不以外表的模擬為滿足，把所有的物象在平面上表現。

同時為追求造型的完整性、全面性，又將不同空間、時間中的不同景物進行描繪，充分體現了創造者的絕妙匠心以及求全的審美愿望。

二．造型手段民間剪紙來源于生活，剪紙的創作者把他們對生活、對自然的認識、感悟以剪紙這種特殊的藝術形式表現出來，是他們內心情感的一種表達，因此，這種藝術表達重在表現神似，而不是表現形似。

同時，受剪紙工藝的限制不宜采取完全寫實的手法，只能采用突出表現對象輪廓特征的手法，運用變形、夸張，以突出表現對象的特征。

因此夸張和變形成為剪紙中最常用的表達語言之一。

夸張變形是人類創造性勞動的成果和智慧的結晶，無論是仰韶文化的彩陶紋飾，殷商青銅器的圖形紋樣，還是秦漢的石刻藝術，都是以藝術夸張之美來顯示其永恒的藝術魅力。

剪紙作為原始藝術的直接承載體，在夸張變形方面有著突出的表現。

民間剪紙的表現內容多來源于現實生活，并且大多反映勞動人民身邊的生活、事物，但它并非只是對其作品所要表現的物象進行簡單、直觀的模擬，而是超越現實客觀表現，通過夸張和變形改變對象的性質、形式等來改變自然原形的慣常標準。

民間剪紙的創造者把剪紙視為生活的一部分，對美好生活的向往以及對遠古圖騰的崇拜，是民間剪紙表達的主要內容。

而表現這些充滿民俗、信仰、哲學的主題，只能從主觀出發去想象，這就使剪紙的形象隨心所欲，而描繪內心物象離不開夸張的藝術語言。

民間剪紙造型的夸張，是對繁雜內容條理化，規范化的過程，不是對自然客觀的描摹。

因此，剪紙中的形象比原型更突出，更引人注目。

這是由大的歷史文化背景和生存環境所決定的，源于充實豐富的人生生活。

同時，對生活素材進行去粗取精，刪繁就簡的處理，也是民間剪紙造型的基礎。

剔除非本質的東西，突出有特征，有性格的部分，化復雜為單純進行藝術再創造即是民間剪紙的夸張。

夸張是在省略的基礎上強調對象的特征，對物象最特殊的部分作擴大、縮小、伸長、加粗、變形等的處理，使形象更具特征性和藝術魅力。

在很多民間剪紙作品中，人物的面部造型幾乎只能看到眼睛，因為在人們的觀念中，眼睛最能傳神，所以創造者對人的眼睛進行了夸張的處理。

鋸齒式剪紙民間剪紙的夸張，在為體現物象特征的同時，也要求達到裝飾美的目的，并在裝飾美的效果中表現出創作者對生活的理想、愿望等精神追求。

為了使所需突出的部分更明確、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些紋飾，以達到完美的裝飾性目的。

求美的意愿也成為夸張的內容之一。

表現人物時，將人物的衣服上綴滿花朵；描繪動物時，將動物身上的毛皮夸張成漩渦狀，或在其身上直接添加圖案，這使原本普通的形象變得通透，體現出很強的裝飾性。

鋸齒形和月牙形是民間剪紙常用的裝飾紋樣。

民間剪紙的創作過程，是通過夸張的手法經過現實生活的“真”，向藝術的“美”演化、深化的過程，是創作者的思想感情，審美心理和對美的追求、體現的過程。

處于長期對生活的觀察和領悟，再經過長期的實踐，創作者深諳剪紙的規律，將平衡、參差、疏密以及不規則的線條自由組合，構成美妙的動律和節奏，增添了情趣，豐富了形象的感染力。

三，剪紙的工具及說明：剪紙不是用機器而是由手工做成的，常用的方法有兩種：剪刀剪和刀剪。

顧名思義，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把幾張（一般不超過8張剪紙粘貼起來，最后再用鋒利的剪刀對圖案進行加工。

刀剪則是先把紙張折成數疊，放在由灰和動物脂肪組成的松軟的混和體上，然后用小刀慢慢刻劃。

剪紙藝人一般是豎直握刀，根據一定的模型將紙加工成所要的圖案。

和剪刀相比，刀剪的一個優勢就是一次可以加工成多個剪紙圖案。

。

陜西自古是中華民族的政治文化中心，傳說中的黃帝就葬于陜西境內的共同陵橋山，西安半坡、臨潼、姜寨、寶雞北首嶺都發現了五千年前的仰韶文化遺址。

周秦漢唐等13朝都在陜西建都，留下了豐厚的民俗文化遺產。

陜西剪紙，這一民間藝術形式有著悠久的歷史，在全國各地不同風格和特色的剪紙藝術中，古老而純樸的陜西剪紙以它特有的魅力，為人們所喜愛。

陜西剪紙主要形式有窗窯頂花、炕圍花、門畫、掛簾、枕花、桌裙花、鞋花、結婚雙喜花、衣物佩飾花、神龕貼花等。

形式多樣，內容豐富。

窗花最為普遍。

每逢春節,不論那里的農村，給窗子糊上潔白的紙，貼上紅紙剪成的窗花，喜慶新年。

陜西的窗花在表現內容上，一種是繼承傳統，一種是貼近生活，近距離反映現實。

有人物活動、花鳥魚蟲、飛禽走獸、民間故事傳說等。

造型嚴謹，民間風味十足。

陜西剪紙大都出自農家婦女之手，以淳樸、粗獷、簡煉、明朗為特點。

她們創作的剪紙飽含著濃郁的泥土氣息和強烈的感情色彩，沒有絲毫的矯揉造作，具有古樸的民風。

他們一方面受民間文化的熏陶，另一方面對生活進行仔細入微的觀察和理解，凝聚著普通勞動人民的智慧，心到手到，并通過大膽豐富的想象，用剪紙來表達自己對生活的感受和對美的理解。

在陜西剪紙藝術中，首推陜北民間剪紙。

這一地區由于近百年來交通閉塞，地處偏僻，外來文化較難傳入，古代的文化、藝術卻被農家婦女承襲下來，代代相傳。

如一些剪紙繼承漢代畫像石風格，外輪廓極其簡練、飽滿。

生動，想象力豐富。

如農家春節門上貼的《瓜子娃娃》的四肢用紙剪出，頭用瓜子代替。

由于作者都是農民，面廣人多，年齡相異，所以剪紙的題材豐富多采。

蔬菜花木、放牧紡織、婚喪嫁娶、民間傳說等是老年作者表現的對象。

關中剪紙以其造型優美，細致逼真而深受人們的喜愛。

陜南剪紙人數較少，以其夸張中帶精巧、細致中藏真情的特點。

剪紙是婦女們創造的文化，在陜北曾有“找媳婦，要巧的”的習俗，給娃找媳婦，“不問人瞎好，先看手兒巧”，手兒巧就是看剪紙繡花。

有“一看窗子二看簾”的說法，看窗子，是看剪的窗花，看門簾是看繡花的本事。

人們普遍認為，剪花好的女子肯定聰明，以后生下的娃娃自然也是聰明的。

而今陜北農村，誰會剪花，仍被全村人所敬重。

每到臘月天婆姨女子們在一起相互學著剪花，有好樣子出來，爭相替樣。

正月婦女們相互串門看誰的窗花好，看誰手最巧。

陜西剪紙形式多樣，一是單色剪紙，二是色紙拼貼剪紙，三是點彩剪紙，四是滲染剪紙，五是紙塑窗花，六是剪紙熏樣。

陜北以單色剪紙為主，造型簡潔質樸、注重夸張變形，傳承著古老的審美情趣和造型觀念。

在內容上多以動物花草為主。

據說孔圣人教化天下，唯獨遺漏了陜北，于是陜北人的性情不像關中人那么中庸，所以創造性極強，喜怒哀樂表現的淋漓痛快，所以個性極強。

在陜北的靖邊、安邊、定邊，人們你三邊剪紙，剪紙變成了另一種風格，纖細入微，小巧玲瓏，小中見大，刻畫精到。

打出的“樂樂”細如針尖，剪出的線細如發絲，既不同延安綏，剪紙粗獷，又不同江南的工巧、寫實。

據考證，三邊原是邊關重鎮，朝廷常派南方將領在此地鎮守，他們帶著家眷在這里生活，也帶來了水鄉的民間文化，與當地古拙的民間藝術待以結合，產生了獨特的三邊剪紙。

差距地區因為經濟基礎較好，剪紙的形式變得多樣起來，單色、點彩、拼貼、紙塑等多種形式相互運用，內容上以戲曲人物為主，花鳥動物中常常加進象征文化符號的琴棋書畫，八寶等，有濃烈的中原文化特征。

庫淑蘭是旬邑縣民間拼貼剪紙的高手，今年八十多歲，陜西省文化廳命名的剪紙藝術大師。

她把拼貼剪紙發展到極致，使專家學者驚嘆不已，臺灣漢聲為庫淑蘭出版了大型專輯畫冊。

中央電視臺、陜西電視臺拍攝專題片進行報導。

合陽縣羅占花老人創作的紙塑剪紙，人物的造型采自于戲劇，把戲劇人物的一招一式刻畫的栩栩如生。

渭北的單色剪紙受其皮影造型的影響，而西府的單色剪紙受木板年畫影響，可以看出中原文化深厚的底蘊。

山東民間剪紙北方派——山東剪紙山東民間剪紙從造型風格上大致可分兩類。

一類是渤海灣區域粗獷豪放的風格，與黃河流域其他省份的剪紙一脈相承。

一類則是更有特點的山東膠東沿海地區以線為主，線面結合的精巧型剪紙，它似乎與山東漢代畫像石細微繁縟的風格一脈相承，以其花樣密集的裝飾手段，使單純爽快的外型更飽滿豐富。

山東膠東稱手巧的女子為“伎倆人”，“伎倆人”不管出在哪個村，都是人們引以為榮的事。

她們的花樣子常常用煙火熏在土紙上到處流傳，成為遠近鄉村剪花的樣子。

剪紙用途最多的是打扮窗戶。

膠東的窗戶多是細長條形的格子，一般只能貼一些小的花，婦女們開發自己的創意，運用化整為零的方法把大的構圖分割成條形剪出，再貼到窗上組合成一個完整的畫面。

這種稱為“窗越”的剪紙一般貼在“窗心”。

另有“窗角花”、“窗旁花”以及懸掛在窗前會活動的“斗雞花”等，構成了系列性的“欞間文化”。

與節慶的居室布置相適應，剪紙還用于墻圍及天頂仰棚的裝飾，以及器皿的貼花。

其中，山東高密一帶流傳的剪紙，從農舍的門窗、棚頂到箱柜、衣櫥都有剪紙裝飾。

制作一般不打草稿而放剪直下，其特色是常用鋸齒紋和挺拔的線條相結合來構成形象。

山東剪紙從古發展到今，越來越多地顯示出它獨具有審美功能，因此，民間的“伎倆人”也就更加注重技巧的精熟。

那若斷若連的線條和細如蚊足的毛刺，往往叫人感到一種凡人難以達到的絕妙。

[編輯本段]剪紙的裝裱剪紙的裝裱一般使用以下幾種形式：1．鏡框式一般市場上出售裝照片和畫片的就可以。

在裝剪紙時需要將剪紙的四周用少量的白色乳膠粘連在托紙上，否則待鏡框掛起來后，剪紙往往會掉下來或移動位置，顯得東倒西歪不整齊。

托紙的顏色選擇主要看剪紙的顏色，起襯托剪紙的作用。

比如剪紙是重顏色時，襯紙就要選擇淺色的，剪紙是淺色或白色時，襯色就要選擇重顏色。

2．紙版裝裱紙版裝裱可分平面裝裱和立面裝裱，平面裝裱將剪紙用透明乳膠全部粘連在事先設計好的紙版上即可。

立體裝裱是將紙版分成二層，中間夾著用透明片固定好的剪紙，外表再用透明片或玻璃紙貼好，這種裝裱給人一種立體空間感。

3．卷軸裝裱卷軸是裝裱中國畫的一種形式。

它莊重、大方，掛在房間里很有氣魄和具有東方藝術特色，用來裝裱剪紙自然是上等。

如在裝裱好的卷軸上再請書法家題上字，蓋上印章，就完全可以同一幅中國軸畫相媲美了。

裝裱卷軸價格要比鏡框昂貴，裝裱技術的難度比較大一些，但是，藝術效果卻相當好。

4．壓膠裝裱隨著現代工業的發展，各種透明化學材料越來越多，其中如透明樹脂膠，加進少許的凝固劑，將剪紙平放在玻璃上，將配好的膠水倒在剪紙上面，然后用木架繃平的玻璃紙平放在膠上，再用橡皮滾筒壓平，放在400度燈光下烤干。

用這種方法裝裱后非常精美，能永久保存，但技術比較復雜，如果禱時溫度掌握不好容易將玻璃紙烤破而失敗。

這種裝裱效果近似照片過膠效果。

[編輯本段]剪紙的象征義民間剪紙善于把多種物象組合在一起，并產生出理想中的美好結果。

無論用一個或多個形象組合，皆是“以象寓意”、“以意構象”來造型，而不是根據客觀的自然形態來造型，同時，又善于用比興的手法創造出來多種吉祥物，把約定成俗的形象組合起來表達自己的心理。

追求吉祥的喻意成為意象組合的最終目的之一。

民間剪紙之所以能夠得以長久廣泛的流傳，納福迎祥的表現功能是其主要原因。

地域的封閉和文化的局限，以及自然災害等逆境的侵擾，激發了人們對美滿幸福生活的渴求。

人們祈求豐衣足食、人丁興旺、健康長壽、萬事如意，這種樸素的愿望，便借托剪紙傳達出來。

民間剪紙《鹿鶴同春》是民間傳統的主題紋樣。

據記載，鶴即“玄鳥”，玄鳥是“候鳥”總稱。

在民間文化中鹿稱為“候獸”，鶴稱為“候鳥”，鹿鶴同春是春天和生命的象征。

民間鹿與祿同音，鶴又被視為長壽的大鳥，因此鹿與鶴在一起又有福祿長壽之意。

在民間社會生產力相對低下的情況下，人力勞動成為生存的保證，擺脫病魔和死亡的痛苦是人們永恒的理想。

民間剪紙以各種形式表達出對生命的渴望，袒護生命，頌揚生命，表現生的歡樂，對生命的崇拜成為人們虔誠的信仰。

《鷹踏兔》是民間洞房的喜花之一，也是傳統紋樣，在民間流傳極廣。

鷹喻“陽”，同雞、鳥、鴉一樣。

在民間神化中稱太陽為“三足鳥”，民間稱太陽為“鴉”。

兔寓意“陰”民間稱月為兔。

鷹踏兔暗喻男女情愛，反映了生殖崇拜的主題。

民間剪紙中常見的坐帳花、喜花都以隱喻的方式表達出對生命繁衍生息的崇拜與追求。

《扣碗》、《抓髻娃娃》、《魚唆蓮》等為主題的剪紙作品比比皆是、不勝枚舉。

祈求生命的觀念為民間剪紙賦予了不竭的血液和旺盛的生命活力。

剪紙的創作者對待富足與幸福，總是懷有著堅定樂觀的信念，綿延不斷的希望，剪紙正是他們創造美好生活理想的外在呈現。

民間剪紙將這些吉祥寓意融入到各種民族事項活動中，來滿足廣大民眾精神心理上的需要，以扶持人類的生存，充實人類的生活。

在民間剪紙中我們可以看到許多反映生產生活的畫面，這些作品有著一個最大的相同點，就是對主體進行的夸大，大大的魚，大大的辣椒，大大的蠶，大大的谷粒等，通過剪紙，人們虛構了美好的形象；來慰藉自己的心靈，來張揚人征服自然的偉大創造力，以期建立自己的理想世界，并肯定人的力量，鼓舞人們繼續奮斗的勇氣。

民間剪紙的表現語言不是簡單的平鋪直敘，而是托物寄語，借用那些約定成俗的觀念化形象，來寄托人們對美好生活的向往，對吉祥幸福的期盼。

種種質樸的怪誕而又包含率真至美的剪紙造型，來源于原始的視覺思維方式和民間審美觀念；來自于有程式體系和意象造像組成的獨特造型體系；來自于中國的本原哲學和世界觀，更具有感人的藝術魅力。

[編輯本段]剪紙的史籍記載剪紙藝術源遠流長，在古代詩詞典籍中，也希望采納